Ինչ վերաբերում է բրազիլական երաժշտությանը, ապա առանձնանում են երկու տարբեր ժանրեր՝ բոսսա նովա և ավանդական սամբա: Թեև երկու ոճերն էլ ծագում են Բրազիլիայի կենսունակ մշակույթից, նրանցից յուրաքանչյուրն ունի յուրահատուկ հատկանիշներ, որոնք առանձնացնում են նրանց: Ռիթմերից և մեղեդիներից մինչև դրանց պատմական ծագումը, բոսսա-նովայի և ավանդական սամբայի միջև եղած տարբերությունները հասկանալը կարող է խորացնել ձեր գնահատանքը այս խորհրդանշական երաժշտության ժանրերի նկատմամբ:
Ծագումները և պատմական համատեքստը
Բոսսա Նովան և ավանդական սամբան երկուսն էլ խոր արմատներ ունեն բրազիլական մշակույթում, սակայն դրանց ծագումն ու պատմական համատեքստը տարբեր են:
Բոսսա Նովա. 1950-ականների վերջին առաջացած բոսսա նովան առաջացել է Ռիո դե Ժանեյրոյի լողափերից՝ համակցելով սամբայի տարրերը ջազից և դասական երաժշտությունից: Ժանրը միջազգային ճանաչում ձեռք բերեց այնպիսի արտիստների միջոցով, ինչպիսիք են Ժոաո Ժիլբերտոն և Անտոնիո Կառլոս Ժոբիմը, որոնց ստեղծագործությունները, ինչպիսին է «Աղջիկը Իպանեմայից», հոմանիշ դարձան բոսսա Նովայի հանգիստ, բարդ ձայնի հետ:
Ավանդական սամբա. Սամբան, մյուս կողմից, ունի հարուստ պատմություն, որը սկսվում է 20-րդ դարի սկզբից, արմատավորված Ռիո դե Ժանեյրոյի աֆրո-բրազիլական համայնքներում: Ի սկզբանե կապված կառնավալային տոնակատարությունների և փողոցային երեկույթների հետ՝ ավանդական սամբան մարմնավորում է վարակիչ էներգիան և համակցված ռիթմերը, որոնք սահմանում են Բրազիլիայի երաժշտական ինքնությունը: Ժամանակի ընթացքում սամբան վերածվել է տարբեր ոճերի, այդ թվում՝ պարիդո-ալտո, սամբա-էնրեդո և պագոդ, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր յուրահատուկ առանձնահատկությունները և մշակութային նշանակությունը:
Ռիթմիկ բարդություն և գործիքավորում
Բոսսա Նովայի և ավանդական սամբայի ռիթմիկ նախշերը և գործիքավորումը հիմնական տարրերն են, որոնք տարբերում են երկու ժանրերը:
Bossa Nova. Bossa Nova-ն բնութագրվում է իր հարթ, ընդգծված ռիթմերով և կիթառի բարդ մեղեդիներով: Սինկոպացիայի և նուրբ հարվածային գործիքների օգտագործումը ստեղծում է անկաշկանդ, սակայն բարդ ակոս, որը գերում է ունկնդիրներին: Նեյլոնե լարային կիթառը, որը հայտնի է որպես violão, կենտրոնական դեր է խաղում bossa nova մշակումների մեջ, հաճախ ուղեկցվում է թեթև հարվածային գործիքներով և նուրբ վոկալ ներդաշնակությամբ։
Ավանդական սամբա. Ի հակադրություն, ավանդական սամբան առանձնանում է դինամիկ, բարձր էներգիայի ռիթմերով, որոնք առաջնորդվում են տարբեր հարվածային գործիքներով, ներառյալ սուրդոն, պանդեիրոն և թամբորիմը: Պոլիռիթմիկ նախշերը և զարկերակային զարկերը ստեղծում են վարակիչ պարային մթնոլորտ՝ հրավիրելով մարդկանց շարժվել և ակոսել երաժշտության ներքո: Փողային գործիքները, ինչպիսիք են շեփորներն ու տրոմբոնները, նույնպես կարևոր դեր են խաղում ավանդական սամբայի մշակման մեջ՝ ավելացնելով ձայնին համարձակ և աշխույժ շերտ:
Մեղեդիական և լիրիկական ոճեր
Բոսսա Նովայի և ավանդական սամբայի մեղեդիական և լիրիկական բնութագրերի ուսումնասիրությունը լույս է սփռում նրանց արտահայտչական տարբերությունների վրա։
Bossa Nova. Bossa Nova մեղեդիները հաճախ ցուցադրում են նուրբ, ներհոսող որակ՝ արտացոլելով ժանրի շեշտադրումը թերագնահատված բարդության վրա: Ջազային ներդաշնակությունից ազդված մեղեդիները ունեն գայթակղիչ գրավչություն, որը լրացնում է ժանրի քնարական թեմաները՝ ռոմանտիկ, կարոտ և առօրյա կյանքի գեղեցկություն: Bossa nova-ի բառերը, որոնք հաճախ երգվում են պորտուգալերենով, փոխանցում են բանաստեղծական պատմություններ և ոգեշնչող պատկերներ, որոնք հրավիրում են մտորում և ակնածանք:
Ավանդական սամբա. Ընդհակառակը, ավանդական սամբայի մեղեդիներն ու բառերը արտածում են տոնական, տոնական էություն՝ արտացոլելով բրազիլական մշակույթի շքեղությունն ու կենսունակությունը: Մեղեդիները հաճախ վառ և ոգեշնչված են, որոնք նախատեսված են ուրախ պարերի և համայնքային մասնակցության բոցավառման համար: Լիրիկական իմաստով, ավանդական սամբայի երգերը ուսումնասիրում են թեմաների լայն շրջանակ՝ սոցիալական մեկնաբանություններից մինչև սիրո և ճկունության մասին հեքիաթներ՝ ծառայելով որպես ամենօրյա փորձառությունների և կոլեկտիվ ուրախության վառ արտահայտություններ:
Մշակութային նշանակություն և համաշխարհային ազդեցություն
Ե՛վ բոսսա նովան, և՛ ավանդական սամբան անջնջելի հետք են թողել համաշխարհային երաժշտական լանդշաֆտի վրա, սակայն նրանց մշակութային նշանակությունն ու ազդեցությունը տարածվում են տարբեր ձևերով:
Bossa Nova. Իր բարդ ներդաշնակություններով և էլեգանտ մեղեդիներով բոսսա Նովան գրավեց միջազգային հանդիսատեսի ուշադրությունը՝ ազդելով ջազ երաժիշտների վրա և համաշխարհային հիացմունքի ալիք առաջացնելով բրազիլական երաժշտության հանդեպ: Ժանրի ազդեցությունը կարելի է լսել տարբեր երաժշտական ոճերում՝ սկսած բոսայից ոգեշնչված ջազի չափանիշներից մինչև ժամանակակից փոփ և էլեկտրոնային երաժշտություն՝ ցուցադրելով դրա կայուն գրավչությունն ու հարմարվողականությունը:
Ավանդական սամբա. ավանդական սամբան, որը արմատավորված է բրազիլական մշակույթի զարկերակային ռիթմերով և համայնքային ոգով, շարունակում է ծառայել որպես բրազիլական ինքնության և ժառանգության վառ խորհրդանիշ: Կառնավալային տոնակատարությունների ժամանակ իր դերից մինչև բրազիլական հանրաճանաչ երաժշտության էվոլյուցիայի մեջ իր տեղը, ավանդական սամբան մնում է հզոր ուժ, ոգեշնչում է արվեստագետներին և գրավում հանդիսատեսին իր վարակիչ էներգիայով և հավերժական ռիթմերով:
Եզրակացություն
Բոսսա Նովայի և ավանդական սամբայի հիմնական տարբերությունների ուսումնասիրությունը բացահայտում է բրազիլական երաժշտության հարուստ բազմազանությունն ու մշակութային խորությունը: Բոսսա Նովան և ավանդական սամբան իրենց պատմական ծագումից և ռիթմիկ նրբերանգներից մինչև իրենց մեղեդիական արտահայտություններն ու գլոբալ ազդեցությունը կանգնած են որպես Բրազիլիայի երաժշտական ժառանգության խորհրդանշական սյուներ: Անկախ նրանից, թե դուք ձգտում եք բոսսա նովայի ինտիմ հանգստության, թե ավանդական սամբայի ոգեշնչման, երկու ժանրերն էլ հրապուրիչ պատկերացումներ են տալիս բրազիլական երաժշտական գոբելենի մասին՝ ունկնդիրներին հրավիրելով հիշարժան ճանապարհորդության այս կենսունակ ազգի գրավիչ ռիթմերով և մեղեդիներով: