Ինդուստրիալ երաժշտությունը դինամիկ և բազմազան ժանր է, որն իր մեջ ներառում է մի քանի հիմնական ենթաժանրեր, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր առանձնահատուկ առանձնահատկություններն ու ազդեցությունները: Այս համապարփակ ուղեցույցում մենք կուսումնասիրենք ինդուստրիալ երաժշտության հիմնական ենթաժանրերը, դրանց յուրահատուկ հատկանիշները և դրանց կապը փորձարարական և արդյունաբերական երաժշտության հետ:
Արդյունաբերական երաժշտության հիմնական բնութագրերը
Նախքան ինդուստրիալ երաժշտության տարբեր ենթաժանրերի մեջ խորանալը, կարևոր է հասկանալ այս ժանրը սահմանող հիմնական բնութագրերը: Արդյունաբերական երաժշտությունը բնութագրվում է փորձարարական ձայնի շեշտադրմամբ, ոչ ավանդական էլեկտրոնային գործիքների օգտագործմամբ և հայտնաբերված հնչյունների և արդյունաբերական աղմուկների ընդգրկմամբ: Այն հաճախ արտահայտում է կոշտ, հղկող ձայն, աղավաղված վոկալով և ագրեսիվ ռիթմերով: Բացի այդ, ինդուստրիալ երաժշտությունը հայտնի է դիստոպիկ հասարակությունների, քաղաքական այլախոհության և հասարակական քայքայման թեմատիկ ուսումնասիրություններով:
Ի՞նչ է արդյունաբերական երաժշտությունը:
Ինդուստրիալ երաժշտությունը առաջացել է 1970-ական և 1980-ական թվականներին՝ հիմնականում ազդված էքսպերիմենտալ և ավանգարդ շարժումների վրա: Արդյունաբերական երաժշտության ասպարեզում արտիստներն ու խմբերը ձգտում էին մարտահրավեր նետել ավանդական երաժշտական պայմանականություններին՝ ներառելով աղմուկի, էլեկտրոնային փորձարարության և առճակատման կատարողական արվեստի տարրեր: Ժանրի արմատները կարելի է գտնել դեպի այնպիսի ազդեցիկ ակտեր, ինչպիսիք են Throbbing Gristle-ը, Cabaret Voltaire-ը և Einstürzende Neubauten-ը, որոնք ճանապարհ հարթեցին ինդուստրիալ երաժշտության և դրա ենթաժանրերի էվոլյուցիայի համար:
Հարաբերություններ փորձարարական և արդյունաբերական երաժշտության հետ
Արդյունաբերական երաժշտությունը սերտորեն կապված է էքսպերիմենտալ երաժշտության հետ՝ կիսելով փոխադարձ հակվածությունը ձայնային փորձարկումների սահմանները ճեղքելու և ոչ սովորական ձայնային տեսարաններ ընդունելու ուղղությամբ: Որպես այդպիսին, ինդուստրիալ երաժշտությունը հաճախ ներառում է փորձարարական երաժշտության տարրեր՝ լղոզելով երկու ժանրերի միջև եղած սահմանները: Արդյունաբերական և էքսպերիմենտալ երաժշտության միջև ընդհանուր հիմքը կայանում է նրանում, որ նրանք ընդհանուր շեշտը դնում են նորարարության, անհամապատասխանության և ոչ սովորական ձայնային տարածքների հետազոտման վրա:
Արդյունաբերական երաժշտության հիմնական ենթաժանրերը
1. EBM (Electronic Body Music)
EBM-ը կամ Electronic Body Music-ը ինդուստրիալ երաժշտության ազդեցիկ ենթաժանր է, որն առաջացել է 1980-ականներին։ Բնութագրված իր շեշտադրմամբ պարային ռիթմերի, կրկնվող էլեկտրոնային հաջորդականությունների և ագրեսիվ վոկալների վրա՝ EBM-ը դարձավ զարգացող էլեկտրոնային երաժշտության տեսարանի հոմանիշը: Այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են Front 242-ը, Nitzer Ebb-ը և DAF-ը առանցքային դեր են խաղացել EBM-ի ձայնի ձևավորման գործում՝ հիմք դնելով էլեկտրոնային երաժշտության ապագա շարժումների համար:
2. Արդյունաբերական ռոք
Ինդուստրիալ ռոքը միավորում է ռոք երաժշտության չմշակված էներգիան ժանրին բնորոշ արդյունաբերական ձայնային պատկերների և արտադրության տեխնիկայի հետ։ Նախարարության, Nine Inch Nails-ի և KMFDM-ի նման խմբերի կողմից առաջ մղված ինդուստրիալ ռոքը դարձավ այլընտրանքային երաժշտության լանդշաֆտի նշանավոր ուժ՝ միախառնելով աղավաղված կիթառները, զարկերակային ռիթմերը և սադրիչ բառերը: Ինդուստրիալ ռոքի քրոսովերի գրավչությունը և ձայնային նորարարությունը նպաստեցին դրա կայուն ազդեցությանը ռոքի և էլեկտրոնային երաժշտության ավելի լայն տեսարանների վրա:
3. Մութ միջավայր
Dark ambient-ը ինդուստրիալ երաժշտության ենթաժանր է, որը խորանում է մթնոլորտային, հաճախ անհանգիստ ձայնային պատկերների մեջ: Բնութագրված իր սուզվող, կինեմատոգրաֆիկ հյուսվածքներով և մինիմալիստական կոմպոզիցիաներով՝ մութ միջավայրը ստեղծում է ոգեշնչող ձայնային միջավայրեր, որոնք առաջացնում են անհանգստության և ներդաշնակության զգացումներ: Նկարիչներ, ինչպիսիք են Lustmord-ը, Raison d'être-ը և Robert Rich-ը, նպաստել են ժանրի զարգացմանը՝ ստեղծելով սարսափելի ձայնային տեսարաններ, որոնք ջնջում են երաժշտության և ձայնային արվեստի սահմանները:
4. Power Electronics
Power electronics-ը ներկայացնում է արդյունաբերական երաժշտության ծայրահեղ վերջը, որը բնութագրվում է իր առճակատման, հղկող ձայնով և տաբու թեմաների թեմատիկ ուսումնասիրությամբ: Ուժային էլեկտրոնիկայի ժանրի արտիստներն օգտագործում են կոշտ, աղավաղված հյուսվածքներ, ագրեսիվ վոկալ և սադրիչ բեմական կատարումներ՝ մարտահրավեր նետելու և դիմակայելու հասարակության նորմերին: Գործերը, ինչպիսիք են Whitehouse-ը, Prurient-ը և Genocide Organ-ը, առաջ են բերել ձայնային ծայրահեղության սահմանները ինդուստրիալ երաժշտության տիրույթում՝ առաջացնելով բուռն արձագանքներ և քննադատական դիսկուրս:
5. Ագրոտեխ
Aggrotech-ը, որը նաև հայտնի է որպես հելեկտրո, ինդուստրիալ երաժշտության բարձր էներգիայի ենթաժանր է, որը միավորում է կոշտ էլեկտրաինդուստրիալ և մութ տեխնոյի տարրերը: Բնութագրված իր զարկերակային հարվածներով, ագրեսիվ սինթետիկ գծերով և աղավաղված վոկալով՝ aggrotech-ը հոմանիշ է կատաղի և ինտենսիվ ձայնային փորձի հետ: Այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են Hocico-ն, Grendel-ը և Combichrist-ը, անբաժանելի դեր են խաղացել aggrotech-ի ձայնի և գեղագիտության ձևավորման, պարահրապարակների աշխուժացման և եռանդուն հետևորդներ հրահրելու գործում:
6. Նեոֆոլկ
Նեոֆոլկը, թեև տարբերվում է ինդուստրիալ երաժշտության ավելի հղկված ենթաժանրերից, կիսում է թեմատիկ և հայեցակարգային կապերը ժանրի հետ: Բնութագրված իր ակուստիկ գործիքավորմամբ, ժողովրդական ազդեցություններով և պատմության, առասպելների և էքզիստենցիալ թեմաների քնարական ուսումնասիրություններով՝ նեոֆոլկը առաջարկում է ինդուստրիալ երաժշտության ագրեսիվ և առճակատման բնույթի մեդիտատիվ և ինտրոսպեկտիվ նմանակ: Նկարիչները, ինչպիսիք են Death in June-ը, Current 93-ը և Sol Invictus-ը, հյուսել են ձայնի և իմաստի հարուստ գոբելեններ նեոֆոլկի տիրույթում՝ ստեղծելով ցնցող և ոգեշնչող երաժշտական լանդշաֆտ:
Եզրակացություն
Արդյունաբերական երաժշտության մեջ ենթաժանրերի բազմազանությունը արտացոլում է ժանրի ճկունությունը և ձայնային հետազոտության կարողությունը: EBM-ի պարահրապարակին հարմար ռիթմերից մինչև ուժային էլեկտրոնիկայի հակադրվող հնչյուններ, ինդուստրիալ երաժշտությունը շարունակում է զարգանալ և ոգեշնչել արտիստներին տարբեր երաժշտական բնապատկերներում: Ընդգրկելով փորձարարությունը, նորարարությունը և համարձակ ձայնային հետազոտության ոգին, ինդուստրիալ երաժշտությունը և նրա ենթաժանրերը մնում են ազդեցիկ ուժեր այլընտրանքային երաժշտության ավելի լայն շրջանակում: