De Stijl-ը, որը նաև հայտնի է որպես նորագոյացություն, ազդեցիկ ավանգարդ արվեստի շարժում էր, որը հիմնադրվել է Պիետ Մոնդրիանի և Թեո վան Դոսբուրգի կողմից։ Ընդգրկելով պարզությունը, չներկայացնող ձևերը և ներդաշնակությունը՝ Դե Ստիլը ձգտում էր վերափոխել արվեստն ու դիզայնը՝ ի վերջո փոխելով 20-րդ դարի սկզբի մշակութային լանդշաֆտը:
Պիետ Մոնդրիան. Նեոպլաստիկայի առաջամարտիկը
Պիետ Մոնդրիանը, հոլանդացի նկարիչ, առանցքային դեր է խաղացել Դե Շտիլի զարգացման գործում: 1872 թվականին ծնված Մոնդրիանի գեղարվեստական ճանապարհորդությունը սկսվեց գեղանկարչության ավանդական մոտեցմամբ, բայց հետագայում նա ձգվեց դեպի աբստրակցիա և պարզություն: Նրա հասուն ոճը, որը հայտնի է որպես նորագոյացություն, ընդգծում էր հիմնական գույները, ուղիղ գծերը և ուղղանկյուն ձևերը՝ ստեղծելով տեսողական լեզու, որը նպատակաուղղված էր մաքուր ներդաշնակությանը և համընդհանուր արտահայտմանը:
Նեոպլաստիցիզմը, ինչպես արտահայտվել է Մոնդրիանի կողմից, ձգտում էր պարզ երկրաչափական ձևերի միջոցով բացահայտել տիեզերքի հիմքում ընկած ներդաշնակությունն ու կարգը։ Նրա խորհրդանշական կոմպոզիցիաները, ինչպիսիք են «Կոմպոզիցիան II-ը կարմիր, կապույտ և դեղին», օրինակ են բերում նորագոյացության սկզբունքները՝ սև գծերի ցանցով, որը բաժանում է կտավը հիմնական գույների տարածքների՝ առաջացնելով հավասարակշռության, ռիթմի և հավասարակշռության զգացում:
De Stijl: The Manifest of Neoplasticism
De Stijl-ը, որը հոլանդերեն նշանակում է «Ոճ», հիմնադրվել է 1917 թվականին Պիետ Մոնդրիանի և Թեո վան Դոսբուրգի կողմից՝ այլ համախոհ նկարիչների և ճարտարապետների հետ միասին: Շարժումը պատասխան էր Առաջին համաշխարհային պատերազմի քաոսին և նպատակ ուներ ստեղծել նոր տեսողական լեզու, որն արտացոլեր կարգուկանոնի, ներդաշնակության և ունիվերսալության սկզբունքները:
De Stijl-ի անդամները ձգտում էին վերացնել անհատական արտահայտությունը և փոխարենը որդեգրեցին արվեստի և դիզայնի հավաքական տեսլականը: Նրանք պաշտպանում էին տարրական ձևերի օգտագործումը, ինչպիսիք են ուղիղ գծերը, ուղղանկյունները և հիմնական գույները՝ ստեղծելու նոր տեսողական բառապաշար, որը գերազանցում էր մշակութային և ազգային սահմանները:
Ազդեցությունը արվեստի և դիզայնի վրա
Դե Շտիլի ազդեցությունը դուրս եկավ կերպարվեստի ոլորտից և ներթափանցեց ճարտարապետության, կահույքի ձևավորման և գրաֆիկական դիզայնի մեջ: Շարժման պարզության և երկրաչափական աբստրակցիայի սկզբունքները ոգեշնչեցին ստեղծագործական գործունեության լայն շրջանակ, ներառյալ խորհրդանշական Կարմիր և Կապույտ Աթոռը, որը նախագծվել է Գերիտ Ռիտվելդի կողմից և Bauhaus-ի նկարիչների գրաֆիկական աշխատանքները:
Նեոպլաստիցիզմը, իր շեշտադրմամբ զուտ աբստրակցիայի և ունիվերսալ ներդաշնակության վրա, հիմք դրեց դիզայնի մոդեռնիստական սկզբունքներին՝ ազդելով ճարտարապետության մեջ մինիմալիզմի և միջազգային ոճի զարգացման վրա:
Ժառանգություն և մնայուն ազդեցություն
De Stijl-ի և նեոպլաստիցիզմի ժառանգությունը շարունակում է արձագանքել ժամանակակից արվեստի, դիզայնի և մշակութային դիսկուրսի մեջ: Շարժման շեշտադրումը երկրաչափական աբստրակցիայի, պարզության և ներդաշնակության վրա անջնջելի հետք է թողել ժամանակակից արվեստի և դիզայնի հետագծի վրա՝ ոգեշնչելով արվեստագետների, դիզայներների և ճարտարապետների սերունդներին՝ փնտրելու գեղեցկության և կարգի համընդհանուր արտահայտություններ:
Պաշտպանելով նորագոյացության սկզբունքները՝ Պիետ Մոնդրիանը և De Stijl-ի անդամները հիմք դրեցին վիզուալ արվեստի արմատական վերաիմաստավորման համար՝ թողնելով մնայուն ժառանգություն, որը շարունակում է ձևավորել ստեղծագործական ջանքերը մինչ օրս: